Mobirise

2023 - KÓRTÖRTÉNET - kiállítás a Kastner Kommunityben

ANAMNESIS, Stories of Hospitals in Budapest and Barcelona

A kiállítást szeptember 7-én Kocsis Katica esztéta és Fazakas Pálma, az EMMA Egyesület elnöke nyitja meg.
Kurátor: Tánczos Korinna.
Fellép a Canarro zenekar.
A kiállítás október 9-ig van nyitva.
Kastner Kommunity, 1081 Budapest, II. János Pál pápa tér 8.

ANAMNESIS, Stories of Hospitals in Budapest and Barcelona

Kata Soós is a painter and cultural anthropologist living in Barcelona and Budapest. We can familiarise ourselves with her sociological-fine art storytelling at Art Korner during September. Soós processes social phenomena from a completely unique, dual perspective. This duality is synthesised in space (Budapest-Barcelona), in time (present-past), and in the artist's professional identity (artist-anthropological researcher).
Kata Soós previously completed art projects with Roma students from the 8th district, so she reflects on the district and its burdened social background through her sensitive paintings depicting hospital situations with a personal connection.
The painter has always been interested in public spaces, which reveal a lot about the functioning of the society.
❝ Being in a hospital is a common experience for all of us, our lives are totally interwoven and defined by this institution, but we actually see very little of it. It is the place where life begins and where it ends, and which has a very intense emotional impact on all of us. ❞ 

----------

Soós Kata kórházi történetei barcelona után Budapesten

Barcelona után Budapesten nyílik tárlata Kórtörténet címmel Soós Kata festőművésznek. A Társadalmi történésekre érzékenyen reflektáló festőművész és antropológus mindannyiunk számára ismerős kórházi helyzeteket idéz meg nagyméretű festményein. A Barcelona és Budapest között ingázó festőművész és kulturális antropológus egy folyamatos térbeli és kulturális kettősséget él meg; képeivel egy-egy személyes megtapasztalás nyomán társadalmi ügyekre reflektál. Festményei jellegzetes szituációkat emelnek ki a hétköznapok valós eseményeiből; így ismertetik meg egyedi, kettős perspektívából feldolgozva a jelenségeket – ezúttal a kórházak belső világát a józsefvárosi kiállítótérben. A kiállítás anyaga válogatás Soós 25 képet felölelő kórház tematikára felfűzött sorozatából. Soós Katát mindig is foglalkoztatták azok a közösségi terek, amelyek sokat árulnak el egy adott társadalom működéséről. A művész korábbi alkotói, kutatói projektjeinek köszönhetően személyes kapcsolódással, különös érzékenységgel és társadalomtudományi megértéssel fordul a – meglehetősen terhelt szociológiai kontextussal bíró – Józsefváros felé. A kórházi szituációkat ábrázoló, húsbavágóan életszagú képei nem engedik nem meglátni a nehéz társadalmi körülményeket, egyfajta reflexiót adnak róluk, hiszen mindkét esetben tetten érhető a kiszolgáltatottság, a nélkülözés. Soós Kata számára különös jelentőséggel bír, hogy kiállító művészként hogyan kapcsolódhat a tárlat helyszínéhez, ahogyan fontos inspirációs forrás számára a kórház, mint közösségi tér, ez az érzelmileg erősen töltött terület, ami tipikusan nem a festészet tárgya. “A kórházi lét mindannyiunk közös tapasztalata, az életünket totálisan átszövi, meghatározza ez az intézmény, valójában mégis nagyon keveset látunk belőle. Ez a helyszín az, ahol az élet elkezdődik és ahol véget ér, és amely érzelmileg nagyon intenzíven hat mindannyiunkra.”


Megnyitó - Kastner Kommunity

2022 - VALID WORLD HALL cordially invites you to the opening of its next exhibition:
KATA SOÓS
EDEN…we are operating…

At 7 pm, 17th of November 2022
The event consists of a performvance by Andrea Ladányi
music: Gergő Borlai
Address: Valid World Hall, c/ Buenaventura Muñoz 6, 08018 Barcelona
Telf. +34 93 486 98 06
info@validworldhall.com

The artwork of painter Kata Soós takes the visitor into a frightening and unknown, yet hopeful realm: there might be life beyond the walls. Kata Soós' hospital scenes capture the sense of fear, tense waiting, and transience. What awaits one within the walls? Suffering, redemption, struggle, relief, death or healing? The pervasive, blinding white colour of the pictures is disquieting, yet it conveys a sense of renewal and purification. This world is no longer a familiar environment: it is dominated by specific rules and players that must be mastered in order to exist again. The images invite us to immerse ourselves in this alienated world, and to experience the cycles that we all face in our lives: crisis, fear, uncertainty, healing, and rebirth. Andrea Ladányi's dance performance is a dynamic reaction to the emotions evoked by the paintings: the celebration of healing, liberation and revival. The performance is a joyful festivity that intends to give hope, emotional strength, and limitless love.

-------------

La obra de la pintora Kata Soós lleva al visitante a un reino aterrador y desconocido, pero a la vez esperanzador, el del hospital, y nos plantea una posibilidad: puede haber vida más allá de las paredes. Las escenas de hospital de Kata Soós capturan la sensación de miedo, la espera tensa y la fugacidad. ¿Qué le espera a uno dentro de las paredes? ¿Sufrimiento, redención, lucha, alivio, muerte o curación? El color blanco penetrante y cegador de las imágenes es inquietante, pero transmite una sensación de renovación y purificación. Este mundo ya no es el entorno familiar. Está dominado ahora por reglas que dictan que a ciertos jugadores que deben dominarse a sí mismos para volver a existir. Las imágenes nos invitan a sumergirnos en este mundo alienado y experimentar los ciclos que todos enfrentamos en nuestras vidas: crisis, miedo, incertidumbre, sanación y renacimiento. El espectáculo de danza de Andrea Ladányi es una reacción dinámica a las emociones evocadas por las pinturas: la celebración de la curación, la liberación y el volver a nacer. La actuación es una fiesta alegre que pretende dar esperanza, fuerza emocional y amor sin límites.  

-------------

Soós Kata festőművész félelmetes és ismeretlen, ugyanakkor reményteli világba repíti a látogatót: talán még van élet a falakon túl. A kórházba érkező a felépülés, a jövő ígéretével lépi át az intézmény kapuját. Ám nem tudja, mi vár rá a falakon belül. Szenvedés, megváltás, harc, megkönnyebbülés, halál, gyógyulás? Soós Kata festett kórházi jelenetei kimerevítik a félelem, a feszült várakozás, az átmenetiség érzését. Az átható, vakító fehér szín nyugtalanító, ám a megújulás, a megtisztulás képzetét hordozza. Ez a világ már nem a megszokott, ismerős környezet: egyedi játékszabályok és játékosok uralják, amelyben újra meg kell tanulni létezni. A képek arra késztetik a látogatót, hogy ő maga is elmerüljön az idegen világban, és átélje azt a körforgást, amellyel életünk során jóformán valamennyien szembesülünk: krízis, félelem, bizonytalanság, gyógyulás, újjászületés. Ladányi Andrea táncművész előadása a festmények által kiváltott érzelmekre adott dinamikus reakció: a gyógyulás, a megszabadulás, az újjászületés pillanata. Az előadás egy örömteli ünnep, amely reményt, lelkierőt és határtalan szeretetet ad.




  

KATA SOÓS EDÉN

2022 - MACBA (Israel and Lorenzo), La Guachara de Mechi, Entresuelosbcn, Barcelona, Spain

Next Entresuelos June 4th Poble Sec y Raval!!!! in collaboration with MAPP Mission Arts Performance Project and Fontecchio International
Flyer by:@self_else

Next Entresuelos June 4th Poble Sec y Raval!!!! in collaboration with MAPP Mission Arts Performance Project and Fontecchio International
Flyer by:@self_else

Entresuelos

2022 - Medical Visit installation, Open Studios EART, Barcelona, Spain

Data: 27 i 28 de maio, 2022
Hora: 18:00 H - 20:00 H Instal · lació: 19:00 H - 20:00 H
Lloc: Espai d'educació artística i creació contemporànea
Kata Soós Taller: Carrer Torrijos, 68 Gracia

In collaboration with Espai d'educació artística i creació contemporànea and the amazing initiative of The Museu del Disseny de Barcelona we invite you to our art installation ‘Visita Medica’ by: Kata Soós

Kata Soós is a versatile artist. She is a painter, a cultural anthropologist and also a filmmaker. Her works are enigmatic, they do not surrender to our interpretations easily. The theme of her paintings are the objects of our everyday life, the seemingly uninteresting milieu around us. She is a genuine anthropologist. This session focuses on the medical environment, operations, waiting room, doctors.

Espai d’educació artística i creació contemporànea: Today, they continue to work on artistic and educational practices that promote artistic knowledge for the public well being. This wonderful space will have a display of their resident artists as well throughout the open studio festival.

---------------------------

En col·laboració amb l'Espai d'educació artística i creació contemporània i la sorprenent iniciativa del Museu del Disseny de Barcelona us convidem a la nostra instal·lació artística ‘Visita Medica’ de: Kata Soós

Kata Soós és una artista polifacètica. És pintora, antropòloga cultural i també cineasta. Les seves obres són enigmàtiques, no es rendeixen fàcilment a les nostres interpretacions. El tema de les seves pintures són els objectes de la nostra vida quotidiana, l'entorn aparentment poc interessant que ens envolta. És una autèntica antropòloga. En aquesta sessió s'enfoca a l'ambient mèdic, operacions, sala d'espera, doctors.


Espai d'educació artística i creació contemporània: Avui dia continuen treballant pràctiques artístiques i educatives que fomenten el coneixement artístic per al benestar de la ciutadania. Aquest meravellós espai també comptarà amb una mostra dels seus artistes residents durant tot el festival d'estudis oberts.

Medical Visit installation

2021 - OPEN STUDIOS EVENT at Experimentem amb l'ART, BARCELONA

29. May 11.00-14.00, 17.00-20.00 carrer Torrijos 68, Grácia

OPEN STUDIOS

2020 - MMXX // archívum // időkapszula

megnyitó: 2020. szeptember 8. 19:00
kiállítást megnyitja: Várnagy Tibor
kiállítás időpontja: 2020. szeptember 8 - október 17.

Az FKSE 2020/MMXX éves kiállításának kiindulópontja egy könyv és egy kérdés. A könyv a Nemcsak kacsák vagyunk egy tavon, hanem hajók a tengeren. Független művészeti helyek Budapesten 1989-2009, amely egyfajta áttekintést és metszetet ad a rendszerváltás utáni független művészeti tér első 20 évéről. A kacsáskönyv most tíz éves. Az elmúlt tíz évben a szcéna formálódása hasonlóképpen kiszámíthatatlan volt, mint a rendszerváltást követő húszban – törékenysége és sérülékenysége pedig sokkal nyilvánvalóbb. Kérdés, hogy kísérletet tehetünk-e az elmúlt tíz év áttekintésére? Lehetséges-e egyben látni ezt a tíz évet? És releváns-e a FKSE nézőpontjából, akár szubjektíven reflektálni rá? Egyáltalán: gondolhatunk-e az elmúlt tíz évről „valamit” közösen? És kik azok a mi?
A projektben résztvevő FKSE tagok: Asztalos Zsolt, Beöthy Balázs, Czank Nikoletta, Czene Márta, Cserna Endre, Don Tamás, Felsmann István, Fischer Judit, Fusz Mátyás, Frazon Zsófia, Győri Blanka, Hajdú Levente, Hegyi Dóra, Hitka Lili, Káldi Katalin, Kárpáti János Iván, Kocsi Olga, Kovács Kristóf Mihály (Sajnos Gergely); helyszínelő, Kovács Olivia, Lázár Dóri, Lendeczki Kinga, Lődi Virág, Menesi Attila, Mécs Miklós, Mézes Tünde, Molnár Judit Lilla, Mucsi Emese, Nemes Csaba, Om Bori, Orbán György, Pető Hunor, Regős Benedek, Simon Zsuzsanna, Soós Kata, Sós József Süveges Rita, Szabó Eszter, Szemző Zsófia, Tibor Zsolt, Tillmann Hanna, Thury Lili, Váczi Lilla, Varjú Tóth Balázs 

MMXX // archívum // időkapszula

2016 - FELÜLETI KEZELÉS

Önálló kiállítás az A38 Hajó kiállítótermében
2016. 11. 30. - 2016. 12. 06.


Rendező: K. Petrys Ház
Budapest, Petőfi híd budai hídfő
Megnyitó: 2016. 11. 29. 20 óra.
A kiállítást Unoka Zsolt pszichiáter nyitja meg.
A megnyitón Komjáti Áron és Soós Márton zenélnek.

Jelenetek egy kórházból
Soós Kata a kiüresedett, magára hagyott – elsősorban - közösségi terek rendíthetetlen ábrázolója. Soós kiállításának címe „Felületi kezelés”. Az alkotó ezúttal a kórházi környezetet, a betegségek koncentrált színterét járja körül. Látszólag a tárgyak felületére koncentrál, de a befogadót a többrétű jelentésrétegek felfejtésére készteti. A kórház, az ellentétes céllal létrehozott - nem a megtartás, hanem az elveszejtés a szándéka - börtönhöz hasonlóan a hatalomgyakorlás és a kiszolgáltatottság szimbolikus tere. Az atyáskodó, gyámkodó légkör, a szigorú egészségügyi rendszabályok, a pénztelenség kevés alkotói szabadságot biztosítanak a kórházi lakberendezőknek. Milyen környezet nyugtathatja meg leginkább a zaklatott testi- és lelkiállaptú betegeket? Számtalan tudományos kutatás állítja, hogy a természetet megidéző miliő, a kék vagy zöld színek Xanaxként hatnak a szenvedőkre. Az ápoltakank még a fájdalomküszöbük is jelentősen megnő, ha egy nyugalmas tájképre függeszthetik két beöntés között a tekintetüket. A fehér plasztik székeken és törpepálma dzsungelekben nyúlik az idő. Évtizedek óta ugyanúgy és ugyanitt. Ismétlődnek a mozdulatok, kimerevedik a makro-, és ismétlődik a mikroidő. Kata festményén a nővér csak egy pillanattal ezelőtt indult el bekötni az infúziót. Ma az utolsót. Az ételautomata előtt két perc múlva tétován megáll majd valaki. Müzli vagy sportszelet? Inkább csak ásványvíz, azt biztosan szabad – suhan át a gondolat. Máma már nem hasad tovább.

Bódis Enikő, kulturális antropológus

FELÜLETI KEZELÉS

2014 - THE MOST / A LEGTÖBB

Az FKSE hagyományőrző éves kiállítása, 2014
2014. október 01 - 2014. október 19.
Chapel, 1077 Budapest, Király utca 39.

Tiszta ruha, rendes lány
Ruha, ruha hátán. Mosógép, mosógép hátán. Ezúttal egy térben fognak megjelenni. Mosodák tárgyait ábrázoló egyszerű, hétköznapi témájú festményeimet tovább egyszerűsítettem, azzal a módszerrel, hogy a róluk készült reprodukciókat úgy alakítottam át, hogy mindössze 8-10 színt tartalmazzanak. Mosógépeket, kosarakat, nyomógombokat, szárítógépeket ábrázoló táblaképeket, digitális printeket helyezek el a boltban. Célom, hogy az egyfunkciós térbe a műveimmel úgy avatkozzak bele, hogy mindkét komponens jelentését kitágítsam a művek jelenléte által.

THE MOST / A LEGTÖBB

2014 - LAUNDRY / MOSÓKONYHA

Önálló kiállítás az A38 hajón
Budapest, Petőfi híd budai hídfő
2014. május 6-tól 19-ig

Megnyitó: MOSÓKONYHA (Artner Szilvia, Sisso)
Blog: A MEGTISZTULÁS TERE (drMáriás)
Műhelynapló: HAGYNI A DAGADT RUHÁT MAGÁRA (Horváth Judit)
Tárgy: HÁZTARTÁSI MASINÉRIA (Marsó Paula)
Portré: SOÓS KATA - képzőművész (Martinkó József)
Film: SOÓS KATA - MOSÓKONYHA
A megnyitón JÓNÁS VERA zenélt.

Soós Kata különös személyiség: szinte mindig mosolygós, vidám, azonban ez a felszínen szinte állandónak tűnő vidámság mögött egy nagyon is konzekvens, tudatos, s igazából nem mindig felhőtlenül vidám alkat rajzolódik ki, aki nagyon is tisztában van azzal, hogy hol vannak a határok, mik a kényszerek, s merre lelhetők fel az esetleges menekülési útvonalak...

...Soós Kata a mai élet mára minden szintjén a racionalitás és a fogyasztói társadalom közhelyeiben tocsogó, a végletekig leegyszerűsített és lebutított kényszerű élettere keretein belül keresi, találja meg és mutatja fel a szakralitás általa újra-felfedezett, újra-bemutatott, újra-beállított, művészete által is kiirthatatlannak bizonyuló tereit, alkalmait, helyszíneit és hangulatait. S teszi ezt olyan tematikai visszafogottsággal, látszólagos egyszerűséggel, az ismétlés által való ráerősítéssel és mondanivalója látszólagos hétköznapiságával, hogy a néző kénytelen úgy magába fogadni azt, hogy annak a mögöttes tartalma is felsikoltson és feldübörögjön. (drMáriás) 

LAUNDRY / MOSÓKONYHA

2014 - derko.pécsi.2014

Derkovits Gyula képzőművészeti és Pécsi József fotóművészeti ösztöndíjasok kiállítása
derko.pécsi.2014 blog
2014. március 30 - 2014. április 26.
Budapest, Műcsarnok

Tavaly is volt, idén is lesz!... A Derkovits Gyuláról elnevezett alkotói ösztöndíj több mint fél évszázada a fiatal képzőművész generációk meghatározó állami támogatása. A pályaművek begyűjtésének, valamint a pályázatokról döntő kuratóriumi ülés helyszíne, a beszámoló kiállítások megvalósítója hagyományosan a Műcsarnok. Az elmúlt években megváltozott az ösztöndíjasok munkáit bemutató kiállítás jellege: a korábbi beszámoló kiállítások helyett az adott év ösztöndíjasainak tevékenységét reprezentáló tárlat nyújt betekintést a 26 fiatal művész munkásságába. 2014-ben a tárlat a Pécsi József fotóművészeti ösztöndíjasok beszámoló kiállításával bővült, melyen a második és harmadik évfolyam ösztöndíjasai, összesen 9 alkotó mutatja be munkáit. Az esemény a hazai művészeti élet meghatározó kortárs művészeti kiállítóhelyén lehetővé teszi az ösztöndíjasok alkotói munkásságának teljesebb bemutatását, és hozzájárul a fiatal alkotókat foglalkoztató szakmai kérdések széles körű megismertetéséhez. Az ösztöndíjasok kiállítását kísérő programok sorában többek között a MANK által bonyolított más művészeti pályázatok (pl. Kállai Ernő-, Fischer Annie-, Kodály Zoltán-, Móricz Zsigmond-, Örkény István-ösztöndíj) ösztöndíjasai, ill. azok munkái/alkotásai is megjelennek. 

derko.pécsi.2014

2013 - DERKOVITS - NOW / DERKOVITS - MOST

Képzőművészeti ösztöndíjasok kiállítása
2013. április 06 - 2013. május 12.
Budapest, Műcsarnok

A Derkovits Gyuláról elnevezett alkotói ösztöndíj immár több mint fél évszázada a fiatal művészgenerációk legfontosabb, a független alkotómunkát lehetővé tevő támogatása. Az ösztöndíj célja, hogy segítse a tehetséges alkotóművészek pályakezdését és művészi fejlődését, valamint kedvező feltételeket teremtsen a formanyelvében és tartalmában korszerű, színvonalas művek létrehozásához. Az elmúlt évben a megvalósító kulturális intézményeket érintő szervezeti és intézményi változások miatt nem lehetett pályázni, majd idén új intézményi keretben, megváltozott szakmai-megvalósítói rendszerben (MANK), megújult formában hirdették meg az ösztöndíjat, melyre 166-an pályáztak. Az Olof Palme Házban megtartott kuratóriumi ülésen választották ki azt a 26 ösztöndíjban részesítettet, akiknek 2013. április 6. és május 12. között szervez kiállítást a Műcsarnok. A DERKOVITS – MOST tárlat a hagyományokkal szakítva nem egy beszámoló kiállítás, hanem az ösztöndíjasok alkotói munkásságának teljesebb bemutatása, lehetőséget teremtve ez által a fiatal alkotókat foglalkoztató szakmai kérdések megismertetésére is. A szokásosnál jóval reprezentatívabb, tágabb horizontú kiállításon az ösztöndíjasok alkotásai mellett dokumentatív jellegű anyagok is megjelennek, emellett a látogatók és leendő pályázók betekintést nyerhetnek az ösztöndíj elbírálásának folyamatába, valamint részletesebben megismerhetik az állami támogatási rendszer működését. A kiállítás folyamán arra is lehetőség lesz, hogy fiatal művészek, leendő pályázók konzultáljanak a kuratórium tagjaival, s bemutassák portfóliójukat. A kiállítás számos kísérőprogramjában szerepelni fognak többek között a MANK által bonyolított más művészeti pályázatok (zenei, előadóművészeti, műkritikus, irodalmi) ösztöndíjasai, illetve azok munkái is. 

DERKOVITS - NOW / DERKOVITS - MOST

2013 - MENZA / CANTEEN

Csoportos kiállítás
Kurátor: Soós Kata
Megnyitó: 2013 Október 8. (kedd) 18:00
Megtekinthető: 2013. október 9-12-ig.
Labor, Budapest, V. kerület, Képíró utca 6.

A kiállítás az uniformizálódás jelensége kapcsán felmerülő feszültségek mentén jött létre. Magyarországon élő bevándorlók, hosszabb-rövidebb ideig külföldön élő képzőművészek saját személyes tapasztalataikat vonják be a közös és egyéni alkotási folyamatba. Amerikai művész, iráni informatikus és társadalomkutató, kínai festő, magyar művész, kommunikáció kutató és webdesigner együttesen alakították a folyamat dokumentumait is megmutató anyagot. Látható például installáció a határátkelés mozzanatáról és iráni turista fotók Budapestről: integráció és asszimiláció, traumák és örömök sűrűsödnek öt napra egyetlen térbe.
Kiállító művészek: Babak Arzani, Behooz Torki, Kéri Rita, Nannette Vinson, Ahmad Moradi, Németh Marcell, Szemző Zsófia, Xiaowei Bai, Soós Kata 

MENZA / CANTEEN

2013 - HIDDEN VISIONS / REJTETT VÍZIÓK

A Magyar Képzőművészeti Egyetem Képzőművészet-elmélet Tanszékének diploma-kiállítása
2013. május 31 - 2013. június 22.
Csepel, Vasmű

A Rejtett víziók című kiállítás a magyarországi progresszív kultúra lehetőségeit kutatva arra a kérdésre keresi a választ, hogy az elmúlt évek egymást követő, és egymást erősítő gazdasági, társadalmi és kulturális krízisei után miképpen alakíthatjuk ki és építhetjük újjá saját környezetünket. Milyen víziók inspirálhatnak kulturális és világnézeti értelemben a változások elgondolására?

HIDDEN VISIONS / REJTETT VÍZIÓK

2013 - RECALCULATED (Private View)

2013.április 24 - 2013. április 27.
Triangle Space, London

The title of the exhibition derives from satellite navigation systems, where it refers to recalculating a route following user deviation from expectation. Here, the term is viewed more generally as referring to navigation in an ever changing social, economic and ecological world, inscribed with traces of history and communal trauma. To navigate such conditions invites investigation of the relationship between collective and individual memory. Whilst the works presented at the Triangle Space show fundamentally different artistic approaches they all connect with the invisible layers of historical and traumatic events. Two one-day events will accompany the exhibition, the first on the Thursday 25th April, entitled Contextualising Recalculating and the second on Friday 26th April entitled Budapest-London: Exchanging artistic research. This event is a collaboration between CCW Graduate School and the Hungarian University of Fine Arts, Doctoral School.

RECALCULATED (Private View)

2012 - TRADITION RECONSTRUCTED / DERKOVITS ÖSZTÖNDÍJASOK KIÁLLÍTÁSA

2012 április 5 - 2012 április 22.
Budapest, Ernst Múzeum

A Derkovits Gyuláról elnevezett alkotói ösztöndíj immár több mint fél évszázada – az egykori ideológiai teher ellenére – a fiatal művészgenerációk legfontosabb, a független alkotómunkát lehetővé tevő támogatása. A közel harminc kiállító stilárisan és műfajilag is sokszínű vizuális élményt nyújt a tárlat látogatóinak, átfogó képet adva a 35 év alatti alkotókat foglalkoztató művészeti kérdésekről és jelenségekről, az őket érő hatásokról.

TRADITION RECONSTRUCTED

2011 - RECITAL, SOLO EXHIBITION / FELELTETÉS

Önálló kiállítás
2011 február 17 - április 5.
Budapest, Printa Galéria

Mit tehet egy festőnő, ha egy iskolaérett korba lépő gyermek visszarángatja a krétaporos, tornadresszes menzaszagú pokolba. Bár huszonhat éve megszakítás nélkül az iskolarendszer terméke ő maga is, ez nem jelent semmit: az iskolába járásba nem lehet beletanulni. Pontosabban mondom. Évtizedek alatt sem feldolgozható az az első egy - két év, amikor valamennyiünket valami nagy massza részévé passzíroztak. "Eddig anyukámé voltam, most már a tanítónénié. AZ ISKOLA A MÁSODIK OTTHONUNK." A festőnő fél. A festőnő fest. Emlékezni akar arra, ami történt. Fel szeretné idézni azt, ami velünk történt, hogy felkészüljön arra, ami a gyermekkel történni fog.

RECITAL, SOLO EXHIBITION / FELELTETÉS

2011 - CSEPEL INDUSTRY / CSEPEL MŰVEK

Csoportos kiállítás
2011 május 7 - május 19.
Budapest, Képíró utca 6., Labor.

A Magyar Képzőművészeti Egyetem Doktori Iskolája a kollektív emlékezet és a személyes emlékezet viszonyát vizsgálta a 2010-2011-es tanév első szemeszterében. „A közölhetetlen emlékezete – művészet és trauma kapcsolata” címmel tartott előadássorozathoz nemzetközi workshop kapcsolódott „Történelmi és traumatikus esemény-rétegek nyomkövetése” címmel. A workshop helyszíne és témája az egykori Weiss Manfréd, majd Csepeli Vasmű volt. A 2010. október 23-a és 29-e között megrendezésre került workshop résztvevői a Magyar Képzőművészeti Egyetem Doktori Iskolájának (Kicsiny Balázs, illetve Kerezsi Nemere, Somogyi Laura, Soós Kata, Süli-Zakar Szabolcs) és a University of the Arts London CCW Graduális Iskolájának (Prof. Stephen Scrivener és Dr. Hayley Newman, illetve Ana Laura Lopes de la Torre, Maria Isabel Arango, Marsha Bradfield) tanárai és hallgatói voltak. A Laborban rendezett kiállítás a workshopra reflektáló, egymástól alapvetően eltérő alkotói megközelítéseket mutat be, melyek nem minden esetben kész művek – van köztük folyamat mű vagy interpretációs kísérlet is. A workshop előkészítése során a Doktori Iskola, részben a magyar kortárs művészeti életben felerősödő társadalom-kritikus művészi magatartásra reflektálva, olyan gazdasági-társadalmi környezetet keresett, ahol rétegekben fellelhetők a társadalmi változások, a közösségi traumák nyomai. Az egykori Weiss Manfréd majd Csepeli Vasmű története modell értékűnek tekinthető. Az ipartelepen nyomon követhetők a 20. század meghatározó történelmi eseményei; közösségi traumák, forradalmak, rendszerváltozások, a modernitás ellentmondásai. A workshop helyszíne különböző vizuális jelrendszerek vizsgálatára is lehetőséget adott.

CSEPEL INDUSTRY / CSEPEL MŰVEK

2014 - FÉNYPORSZEMEK ÉJSZAKÁJA

Irodalom, örömzene és képzőművészet a New York Művész Páholyban
1073 Budapest, Erzsébet krt. 9-11.
2014. június 16. 19:00
Irodalom: GRECSÓ KRISZTIÁN
Örömzene: JÓNÁS VERA
Képzőművészet: SOÓS KATA

Fényporszemek éjszakája – Irodalom, örömzene és képzőművészet - a New York Művész Páholyban
A New York Művész Páholy szezonzáró estjére június 16-án kerül sor: a Fényporszemek éjszakája című programon három fiatal, népszerű alkotó mutatkozik be: egy kiváló énekesnő, egy tehetséges festőművész és vadonatúj kötetével hazánk egyik legnépszerűbb írója.
A nyári szünetet megelőzően a zene, a képzőművészet és az irodalom összefüggéseit mutatjuk be Jónás Vera dalszerző-énekes, Soós Kata festőművész és Grecsó Krisztián író társaságában a Világ Legszebb Kávéházában.
A New York Művész Páholy látogatói megszokhatták, hogy estjeinken egyaránt fontosnak tartjuk, hogy emlékezzünk kultúránk kiemelkedő alkotóira és minél több kortárs, fiatal alkotót, tehetséges művészt is bemutassunk. Az utóbbi rendezőelv szerint a szezon utolsó estjén három különleges, fiatal vendégünk lesz. Az est során kiderül majd, hogyan inspirálja egymást a festőművész és az énekesnő, mit és hogyan olvas a dalszerző, és élőben hallhatjuk Jónás Verát zenélni, és egy közös dal erejéig Grecsó Krisztián is gitározik nekünk.
A helyszínen Jónás Vera Experiment című CD-je, illetve Grecsó Krisztián új kötete, a Megyek utánad 15% kedvezménnyel lesz megvásárolható.
A New York Művész Páholy június 16-i estjére a belépőjegy 1800 Ft-os áron a helyszínen váltható, ami egy kávé, pohár bor vagy pezsgő árát is tartalmazza.
A programon való részvétel előzetes regisztrációhoz kötött, jelentkezni a newyorkprogram@cafeandevent.eu címen lehet.
A New York Művész Páholy szervezői a Világ Legszebb Kávéháza mellett a Libri Média, az események háziasszonya pedig Juhász Anna irodalmár, kulturális menedzser. 

FÉNYPORSZEMEK ÉJSZAKÁJA

2014 - COLOURS fesztivál 2.0

Bevándorlókról és beilleszkedésről szóló programsorozat
2014. január 18-tól február 16-ig.
Kino Café, 1137 Budapest, Szent István krt. 16.

A filmek egytől egyig különféle kultúrák találkozásáról szólnak, migrációs élethelyzeteket mutatnak be és fontos társadalmi problémákat tematizálnak. A fesztiválon vetítik az Anna Keleti pályaudvar, Picasso gyermeke, Samira és a Peyman dalai című filmeket.

COLOURS fesztivál 2.0

© Copyright 2024 KATA SOÓS - All Rights Reserved